sábado, 14 de septiembre de 2013

Esposada en Ahora me ves

Ahora me ves (Louis Leterrier, 2013) es una peli entretenida de las de pasar la tarde, con argumento que mezcla magia y robos, lo cual ofrece un resultado efectista y tramposete. Lo que pasa es que sale Woody Harrelson, tipo al que le tengo mucho cariño, así que los trucos fulleros de la peli por mi quedan perdonados.

De BDSM no tiene nada, ustedes me perdonarán, pero fíjense que a menudo los toques chulis aparecen cuando menos lo esperas: aguarden al minuto 2:50 del vídeo y verán a Isla Fisher pasándolo mal. No se ustedes, los del rol sumiso y/o masoquista, pero a mi, de chinorri, me embelesaban esas chicas atadas, esposadas y encerradas en cajones de los espectáculos de magia.

Mil gracias a Whipmaster que me sugirió esta escena (que a mi me pasó inadvertida) y ha contribuido a que este blog salga de su sopor veraniego.


 

sábado, 7 de septiembre de 2013

Ama profesional en Los amantes pasajeros

Los amantes pasajeros (2013) no ha salido muy bien parada en la crítica de cine, como ya saben, pero en este blog siempre agradeceremos a Pedro Almodóvar sus toquecitos BDSM en el guión. De esa manera desprejuiciada y cachondona suya que, incluso en esta peli algo insulsa, derrocha a base de bien.

Cecilia Roth es, en Los amantes pasajeros, una Dómina profesional con un negocio que va de perlas. No es el papel de su vida pero compone un personaje simpático y muy histérico (en una peli donde casi todos lo están). Que se salga del tópico del cuero y las botas es siempre de agradecer.


 

domingo, 26 de mayo de 2013

D/s en La Venus de las pieles





La Venus de las pieles es lo novísimo de Roman Polanski, recien estrenado en el Festival de Cannes 2013. Es una adaptación de una comedia teatral de David Ives que a su vez se basa en el clásico de Leopold von Sacher-Masoch y con un reparto de sólo dos personajes, con la voluptuosa Emmanuel Seigner haciendo de Vanda.

Aún sin trailer en la red y sin saber fecha de estreno, las críticas son positivas: no parece que sea una película deslumbrante pero tiene ese toque perverso con que que Roman Polanski jugó tan bien en Lunas de hiel


Ficha en Filmaffinity

viernes, 29 de marzo de 2013

Damisela en apuros en Quo vadis

Quo vadis (Mervyn LeRoy, 1951) tiene en el personaje de Ligia (Deborah Kerr) a una de mis damiselas en apuros favoritas. La escena es un clásico del cine de romanos y de Semana Santa. Ligia atada -con flores!!!!- tan rubia y delicada; el peligro en la piel de toro bravo zaíno;  Marco Vinicio (Robert Taylor) y Ursus (Buddy Baer), al rescate. Y sobre todo, los libidinosos romanos, con Neron y Popea a la cabeza. 

Cierto que Deborah Kerr no es nada creíble como damisela atada y pasando miedo. Era una actriz especializada en registros de dama glamourosa y hacer de cristiana desesperada y atada a un poste no le pegaba ni con cola. Se echa en falta más sudor y lágrimas en la escena, cierto... pero aún así tiene el encanto añejo de peli de toda la vida. 


viernes, 15 de marzo de 2013

Lencería en Escándalo

Escándalo (Michael Caton-Jones, 1989) narra la historia del "caso Profumo", una de esas historias jugosas de sexo, espionaje y secretos políticos que en su día llenaron las portadas de la prensa. Ambientada en el Londres de los años 60, a un paso del Swinging London, es una película entretenida con actores como John Hurt e Ian McKellen a la que merece la pena echar un vistazo.

Las dos bailarinas/chicas alegres que se visten en la escena que traemos son Joanne Whalley y Bridget Fonda, ambas muy desaparecidas para el cine, lo cual es cosa que desde aquí lamentamos. Lencería en negro y lencería en blanco, pelucones, maquillaje sesentero y sexy ... un festival para los sentidos ( y The Shadows en el ambiente)

sábado, 9 de marzo de 2013

Atada en Kika

Kika (1993) es una de las películas de Pedro Almodóvar con peores críticas (aunque leyendo cómo despelleja Boyero a Los amantes pasajeros, el ranking puede variar). Por mi parte, creo que Kika merece una revisión y, como todo el cine de Almodóvar, tiene momentos brillantes junto a otros que dan un poco de vergüenza ajena. Quitemos a Peter Coyote (contratado a rebufo de Lunas de hiel, donde disimulaba lo mal actor que es). Quitemos a Alex Casanovas y algunos momentos donde Victoria Abril se pasa de histriónica.  Encontramos una película muy loca, de las buenas pelis locas de Almodóvar que ahora parece empeñado en recuperar.

En la escena, Juana (Rossy de Palma) y su hermano/amante Paul Bazzo (Santiago LaJusticia), recién escapado de la cárcel. Él se dispone a robar en la casa donde ella es la asistenta. Él es bastante lelo y ella es la que dispone. "Venga átame y me das la hostia. Sin pasarte, ¿eh?" "¿Para qué quieres que te ate, bonita?  ¿te va el rollo sado?".  La escena dura sólo tres minutos, pero son tres minutos de diálogo brutal. 


lunes, 4 de marzo de 2013

Ama sádica en Blancanieves

Blancanieves (Pablo Berger, 2012), con sus 10 premios Goya y su cuidadísima estética, es una revisitación del cuento clásico en una España cañí y tópica, pero no por ello de menor belleza. Para mi, una obra maestra, llena de poesía y crueldad, como deberían ser los cuentos.

Maribel Verdú crea una formidable Madrastra, histriónica y miserable que creo se nos quedará en la retina mucho tiempo. Con su chófer/verdugo (Pere Ponce) forma, sin embargo, una apasionada pareja de Ama y esclavo, con un par de escenas muy explícitas. La propia forma de vestir de la Madrastra/Maribel Verdú tiene a veces preciosos detalles fetichistas: botas, fustas, tacones, lencería... que el blanco y negro no hace sino realzar. 


lunes, 18 de febrero de 2013

Pies en La condesa descalza

La condesa descalza (Joseph L. Mankiewicz, 1954) es Ava Gardner. Sin Ava Gardner este melodrama sería un dramón ridículo y algo absurdo. Ha envejecido mal y llega a ser aburrido, pero el espectáculo de Ava Gardner compensa. 

La película narra el auge y caída de María Vargas, desde sus orígenes humildes hasta el estrellato en Hollywood. En la escena, baila descalza y crea un mito. El supuesto baile es de risa, si, pero si obviamos que "eso" sea flamenco, las curvas de Ava, su sensualidad, esa mirada felina compensa, vaya si compensa. 


martes, 29 de enero de 2013

Disfraces en Por qué lo llaman amor cuando quiren decir sexo

Por qué lo llaman amor cuando quieren decir sexo (Manuel Gómez Pereira, 1993) es una de las típicas comedias españolas de los noventa, que pretendían ser alocadas y frívolas y a menudo se quedaban en un planteamiento soso y de buenas intenciones. El argumento de Por qué lo llaman amor... iba encaminado a la trasgresión -aventuras de una pareja que se dedica al porno en vivo- pero el abuso del tópico (Verónica Forqué siempre haciendo de ingenua, cansa) y la manía de meter historias sentimentales y tiernas dieron al traste con una historia que en el papel prometía mucho.

No obstante, es una peli entretenida y en este blog tiene su lugar: Jorge Sanz de bombero, Verónica Forqué con corsé y peluca y sobre todo, el momento ropa-sadomasoquista con ella diciendo que se siente favorecida cuando se viste de nazi. Es que el dress-code siempre da mucho de si.

sábado, 19 de enero de 2013

Enfermera Dominante en Road Trip

Road Trip (Todd Phillips, 2000) tiene su público, el de American Pie y, si nos vamos mucho más lejos en el tiempo, aquel de Porky´s y de Los Albóndigas en remojo, las entrañables teen movies guarrillas y muy pasadas de rosca. Ver una peli de esas de vez en cuando es un subidón de endorfinas. No ves cine en mayúsculas, no, pero te pegas el hartón de reír (si no eres de esos de estómago delicado).

En Road Trip, un grupo de amiguetes se va de viaje y tiene sus escarceos y desmadres. En la escena que traemos, Seann William Scott (que parece siempre hacer de Stifler) tiene un encuentro con la enfermera (Marla Sucharetza) del centro de donación de esperma. Momento de chiste fácil pero me encanta ese sacarle partido al tópico de enfermera pelín sádica. Stifler se lo pasa bomba.


 

sábado, 12 de enero de 2013

Sodomía en El sacerdote

El sacerdote (Eloy de la Iglesia, 1978) es una de las interesantes películas de un director que une sexo, represión y crítica social, no tan coyuntural como cabría suponer. Ver una película setentera de Eloy de la Iglesia puede hacernos caer en la cuenta de que en realidad tanto no hemos cambiado.

En El sacerdote, la crítica hacia la Iglesia más cerril se concentra en la figura del cura joven (Simón Andreu) y lleno de deseos. Sobre todo hacia su feligresa más guapa, aquí en la piel de Esperanza Roy. El diálogo donde ella confiesa los actos "contra natura" con su marido no tiene desperdicio. Tampoco lo que sigue después.


 

miércoles, 9 de enero de 2013

Fetichismo de pies y zapatos en Malditos bastardos

Malditos bastardos (2009) fue la particular versión bélica de Quentin Tarantino que no dejó indiferente a nadie. La amas o la odias, como suele ocurrir con Mr Tarantino. Y es que sus bromas, en este caso con el poder nazi, pueden resultar muy divertidas o muy cargantes. 

Tarantino es habitual en nuestro blog por su querencia a enseñar y recrearse con los pies de las damas. Y a la espera de a ver qué pies nos muestra en Django desencadenado (de inminente estreno en España), les muestro aquí la memorable escena entre Christoph Waltz (el infame coronel nazi) y Diane Kruger (la actriz metida a espía). Pies y zapatos, esos maravillosos zapatos de las damas de los años 40, que el nazi malo toca con infinita delicadeza y cortesía. Tanta que da pavor.